Julieta Steimberg
Fotógrafa
Trabaja profesionalmente en fotoperiodismo, entre 1987 / 1995.
Se desempeñó como fotógrafa en la sección deportes del diario “El Cronista Comercial” y formó parte del staff de la revista “Estación 90”.
Sus fotos han sido publicadas por las revistas “Don”, “El Porteño”,“Fin de Siglo”, “Pagina/30”, entre otras.
Entre 1990 y 2000 desarrolla su ensayo fotográfico “Patagonia Mínima” viajando por las provincias del Neuquén, Río Negro y Chubut. Realizado en fotografía analógica blanco y negro, revelado y copiado manualmente en su propio laboratorio. Consta de una serie de fotografías de personas, animales y lugares, realizados todos bajo el signo del retrato. Ha sido expuesto en el Centro Cult. Recoleta de Buenos aires (2001) y en numerosas salas del sur del país.
Entre 1993 y 2000 trabaja en la reproducción y conservación del acervo fotográfico expuesto en la muestra permanente del “Museo de la Patagonia”, Centro Cívico, Bariloche, Río Negro.
En 2001 regresa a vivir en la ciudad de Buenos Aires y comienza a trabajar en la reproducción de obras de arte y retratos de artistas, fotografía etnográfica para investigaciones en entidades públicas (UBA, UNA, UBACyT) y empresas privadas, tomas fotográficas de cámara fija para cortos y animaciones, actividades que sigue desarrollando en la actualidad.
Desde 1994 dicta talleres de fotografía, laboratorio manual blanco y negro y narrativa fotográfica.
En 2010/2011, junto con el artista visual Alejandro Arce, dictan “Lo creativo en la fotografía” en el Taller 777.
Desde 2012 y hasta la actualidad, con Alejandro Arce, dictan “Introducción al relato fotográfico” “Construcción de un relato fotográfico” y “Fotografiar y contemplar” en la Universidad Nacional de Arte (UNA) dentro del área de “Extensión cultural” en la sede de Crítica y Curaduría de Artes.
A partir de 2005 y hasta la actualidad forma parte del grupo de investigación “C de Casa” dirigido por la Dra. Marita Soto donde trabaja en el desarrollo de investigaciones como: “La puesta en escena de todos los días”, “Performance y vida cotidiana” dentro de los cuales desarrolla su ensayo de fotografía etnográfica “Puertas Adentro” expuesto y presentado en salas y congresos nacionales e internacionales en numerosas oportunidades.
Expuso sus fotografías en Centro Cultural Gral. San Martín de Buenos Aires, Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires, Fotogalería de la facultad de Ciencias Sociales UBA, Sede Crítica y Curaduría de las Artes UNA, Centro Cultural Gral. Roca de Río Negro, Museo de la Patagonia de Bariloche, SCUM de Bariloche, Casa de la Cultura de Gral. Roca, Museo de Bellas Artes de Esquel y ha participado en numerosas muestras colectivas.
De octubre de 2012 a marzo de 2013 expuso en el Museo Reina Sofía de Madrid, España. Paticipó de la muestra “Perder la forma humana” con 12 fotos blanco y negro de su trabajo “Body Art”, curado por Ana Longoni. Esta muestra interdisciplinaria de artistas latinoamericanos está curada por “Red Conceptualismos del Sur”. La exposición se repitió en 2014 en el Centro de Arte Contemporáneo MUNTREF, sede Hotel de Inmigrantes Buenos Aires, Argentina. En 2015 en el Museo de Arte de Lima MALI en Lima, Perú. Y en 2016 en el Museo Solidaridad Salvador Allende de Santiago, Chile.
En 2016 salió a la venta el libro “Habitar y Narrar”, compilado por la Dra. Marita Soto, donde se imprime parte del ensayo fotográfico “Puertas adentro”, realizado entre 2005 / 2015 en diversos hábitats de la ciudad de Buenos Aires, Argentina.
Durante el mes de febrero de 2018 expone parte de su trabajo fotográfico y el video “Río adentro” en la muestra “Culture a réddito. Porto Marghera-Venezia / La Boca-Buenos Aires” junto a artistas e investigadores del campo del arte en CFZ Cultural Flow Zone / Venezia.
